天气一下凉嗖嗖的，冷得让人没有安全感。我赶紧加了球衣秋裤，结果嘴巴上了火。真是把安全感走向了极端。
可以在“摸死你”和QQ上一天轮番换下十几条签名，但就是懒得码下成段的字符。人生就应该这样随意的滑行。
至于那些领导不像领导人不像人的，就放肆的让他们在哈哈镜前YY的膨胀吧。你以为领导现在还是什么褒义词？见鬼去吧。 

如果再问我《海角七号》到底好看在哪里，说实话，我虽已为之澎湃了两个多礼拜了，但到现在，为了回答这个问题，我还得回头重温一遍，然后拾点零碎才好絮叨。
当初下片的时候，我是没有听过外界对它虚张声势的评价的，什么票房过4亿啦（当然，是新台币）、台湾最火的电影啦、台版的《情书》啦、里面有中孝介客串的啦，而且导演是在台湾素有激进之称的魏德圣。当然，我也不了，这是他第一次拍爱情片，个人还贷款4000多万新台币用来制作特效等等激进作风啦。
我看了清晰版的盗版后，才晓得这片除了在厦门的思明电影院（好熟悉的地儿）上映过之外，没有在大陆正式放映。那么，对于后知后觉的人来说，盗版看来的雀跃澎湃不应该被判罪加一条了，即便是我没有魏德圣那般对电影品质的狂热，但我的诚意还是热的。 

初始我真的把它当口水片看看罢了，在渐进梦境时才打开，骤然被小范闽南腔调的一句：“我X你妈的台北”给惊得心花怒放。要知道，闽南男人的可爱在于，不管是多暴力的粗口，他们都会讲得温润又不失调皮，全然没有京城人骂得跋扈张扬。
男主角阿嘉一个小镇子弟，终结了闯荡大城的梦想。和影片里的角色很搭，小范也是个二三线歌手，如果不是他在海七里蓄起了胡子，man得让人耳目一新，我也只会在旁人拐弯抹角的提醒下才伸出右手食指晃两晃，哦~~~就是翻唱《I believe》中文版的那个口水歌手啊。忘了，前面得加个缀，台湾的。我对孙某的厌恶不亚于踩到一个连狗都不啃的肉包子。
8过，听说小范现在因为海七火了身价上涨了连相恋4年的女朋友都要踹了。呃，八远了。
 
田中千绘和女主角友子也很配戏，她们都是只身奋斗在台湾的日本人，有点本色演出的味道。
 
故事看来很风情，有新旧两个桥段隐埋其中。新的桥段是一个失意返乡的乐团主唱阿嘉，在继父“代表”的安排下，当起了恒春小镇的特约邮差；过气模特儿友子被迫留在恒春，做起演唱会的公关。为了争取度假中心演唱会的表演机会，“代表”在当地发起海选。
于是，小小年纪就爱你爱到死的大大、执拗有喜感的只会弹月琴的老邮差茂伯、火爆得抢了主唱麦克风的原住民交警劳马、暗恋老板娘的修车行黑手水蛙、还有长相很卡通的售卖小米酒的客家人马拉桑等众多小人物都入了法眼。
旧的桥段发生在60年前，日本殖民结束时期，一个日本男教师作为战败国的国民返回日本，在归途中写下七封和一个台湾女学生友子的告别信，并寄送到一个叫“海角七号”的地方。
两个桥段就由此纠结上了。
 
可能看过太多战争爱情片，例如《魂断蓝桥》、《漫长的婚约》，个人的命运以及爱情只是在硝烟中飘渺的弹灰，所以他说：“时代的宿命是时代的罪过，我只是个穷教师，我爱你，却必须放弃你”时，我动情却没有流泪，他不是抛弃她，只是无能为力的舍不得。
但在演唱会前，阿嘉送完信，沿海岸线狂奔许久后，一句不设防的“留下来，或者我跟你走”，泪水就决了堤。这不是一句简单的爱语，他不愿让遗憾的感情再过60年成为信纸上庸俗的字眼，那样的思念将如同阳光下的黑影，我逃他追...我追他逃...一辈子。
 
海七是部爱情片，风光片，它的方言在我听来却也是怀旧片。因为，就像当初在厦的我，可以不明白他们为何要把“吃饭”发音成“驾崩”，但是每日还是要按时“驾崩”三次；可以明明要表达是的是的，但是说出口的却是“无啊无啊”的；可以不了机车龟毛和A咖的含义，但必须会指着别人脑袋讲说：“瓦嘎里共呀，你午里提啊莫呀”。方言的活力，有时真的出乎预料。海七里有大量的闽南语，还有节奏明快的日语，所以不论他们在其中以何样的千百姿态絮絮的念来，我都愿意听得真切。仿佛，海七里，有我对他若隐若现的印迹。就似，60年后舞台上光鲜的日本歌星和60年前长时间远景中用帽檐遮住脸庞的日本穷教师，其实都是中孝介，一样。
那么，当阳光再次回到那飘着雨的国境之南，我会试着把那一年的故事，再接下去说完。或者把你曾带走的爱，在告别前用微笑全归还。 

谢谢观赏。